搜狐娱乐专稿（丰宁/文）

生活流，是电视剧《平凡之路》主创在接受采访时，对外表明的创作方法论。在这样一套方法论的指导下，截至收官，《平凡之路》豆瓣评分7.0分、云合霸屏榜第三。

这在国产行业剧中算得上中规中矩。此前，业内评价不错的《理想之城》和《平凡的荣耀》两部剧，豆瓣评分也徘徊在7.5分上下，前者聚焦建造行业，后者展现投行生态。

(相关资料图)

不仅口碑上，《平凡之路》与这两部剧旗鼓相当，热度方面，似乎也承袭了某种必然。就像当初《平凡的荣耀》《理想之城》开播后，舆论场上一片冷静。《平凡之路》同样没有激起观众谈论它的欲望。

国产行业剧似乎在进步，但又总是差点意思。

一

“生活流”不是万金油

电视剧《平凡之路》讲述的是在一所名为“荣柯”的三流律所中，以草根潘岩（郭麒麟饰）、学霸舒一南（晏紫东）、高冷女神左娜（金晨饰）为代表的初入职场的打工人，在行业前辈的带领下，于职场和生活中守望初心的故事。

与以往律政行业剧中，律师群体动辄“年薪百万”“能力超群”的完美形象不同，《平凡之路》更着重挖掘律师作为“普通人”的一面。

这在一定程度上，既能避免高门槛的行业知识将普通观众挡在门外，也能通过落地的人物、故事和普通人建立情感连接。同时，也能为职场剧找到恋爱之外的叙事主线。

但不断强调“生活流”，并非一件百分百保险的事。观众会首当其冲地发现，《平凡之路》中花费大量笔墨去表现的主角的人生困境，与他们的职业结合得并不紧密。

即便前两年受好评的《理想之城》和《平凡的荣耀》，已经尽可能去展现建造行、金融行的行业生态，在口碑和热度上依然难以平衡，虽然拿下豆瓣7.5的评分，可热度上不温不火。

《平凡之路》中更是，越看到最后越感觉，好像换一个行业背景，这群人“理想与现实的落差”“学生到社会人的过渡”“原生家庭导致的‘爱无能’”等困境，依然说得通。

也就谈不上是对律政这个行业的一次创作上的关照，也会让想看职场、行业的观众期待落空，甚至在观感上产生错位。

而与此同时，大量生活细节的铺排，使这部剧正无限迫近观众的生活。

住在合租房的厨房改造的隔断间的范小天，只是一晚上没回来住，自己的小屋就被泡了水；还有大雨天骑自行车去接女朋友下班的潘岩，浑身湿透赶到楼下，对方却和他提出分手……

这些把镜头伸到打工人家里，伸进打工人尊严深处的场面，过分密集地砸向观众，会让人感觉到不舒适和冒犯。

《平凡之路》评论区差评提到最多的一点，就是剧情上的“无聊”。“剧情只有家长里短”“《平凡之路》确实平凡，但也无聊”；

每个人都会经历生活的坎坷，当电视剧把大家生活中的糟心之处，提炼到屏幕上再放大一遍，会让人怀疑，真的有这个必要吗？

另外一个被提及最多的差评词则是“心累”，“上班已经够累了，下了班追剧更累”“想表现现实可以去拍纪录片，电视剧这么拍，看得人心累”……

追剧本身是一项娱乐活动，观众期待在这个过程中得到一些抚慰和放松。毕竟，现实生活已经足可以把人淹没，如果每追一部剧，还要被生活的苦再淹没一遍，那又该去哪里透口气呢？

二

虎头蛇尾，让律政剧期待落空

除了生活流本身的反噬，《平凡之路》声量越播越小，也和没有满足观众对律政剧的期待有关系。

一位主攻娱乐法的律师曾分析过观众喜欢看律政剧的原因：涉及民事纠纷的内容，可以让律政剧与普通人的生活息息相关，而涉及刑事案件，有离奇的案情，则强化了剧集的可看性。

比如香港律政剧《法网伊人》、《律政新人王》就因其法庭之上律师之间“唇枪舌战”强情节，对观众具有极强的吸引力，频频打破当时香港剧集收视记录。

而日本律政剧《legal high》之所以好看，很大程度上也是因为主角有极强的反差。一眼看上去是性格自私、奇葩、得理不饶人的怪人，但随着剧情发展又能看到其内心的纯净地带。

这种极具戏剧性的设定，能够带动观众对故事本身的兴趣。而类似的设置在《平凡之路》中并非完全没有。

比如左娜撞破“从小到大唯一的闺蜜”与父亲左大建之间的婚外情，就相当抓马；舒一南的母亲，通过利益交换，让儿子进入红圈所的情节也很有争议。

但这些很有看点的故事线，都有点虎头蛇尾。

这部剧大概用了三分之一的时长，将这些矛盾展现在观众面前，反观后三分之二，花费在分析这些矛盾当中冲突性的笔墨则明显收束。取而代之的是，主角漫长的自我纠结和拉扯。

伴随着主角思想上的变化，矛盾本身虽然也在变化，但这样的变化呈现又是相对隐晦的，真正正面地解决这些矛盾，比如“第三者遭到报应”“舒一南与父母和解”，只给了最后一集的讲述空间，甚至让观众来不及感受“得偿所愿”的爽感。

演员阵容上，也很难为《平凡之路》在话题制造上有所贡献。

郭麒麟与“三无青年（无长相、无背景、无学历）”潘岩本身很贴脸，尤其潘岩常年生活在社会底层，锻炼出的江湖智慧，还有面对困难时的乐观精神，都与现实中郭麒麟给人的印象十分符合。

但他与金晨“美女配普男”的组合，总多少会让人联想到郭麒麟曾经出演的另一部作品《赘婿》，剧中，他与宋轶同样是这样的组合设定。

《赘婿》的文本的气质，决定了剧拍出来也是大开大合的类型。就像郭麒麟那句中二有热血的台词“起风了，就让乌家破产吧！”很好地诠释了“赘婿文”的爽感所在。也正是在这样的情境中，千金大小姐和聪明赘婿的组合，才是合理而又不乏味。

可倘若把这样一套人物设定，按在《平凡之路》这样的现实主义题材的剧上，则会让人感到奇怪和突兀。哪怕实际播出的剧情中，潘岩与左娜并没有感情线。

而被“美女配普男”的组合吸引，希望能在《平凡之路》中看到“赘婿文”爽感的观众，也必然会失望，就像上文中提到了，这部剧无论创作手法还是剧情上，都更强调“生活流”。

可见，无论开播前后，将这样的阵容作为宣传点抛出来，都会让部分观众的期待落空。

三

行业剧的准头为什么难拿捏？

如今，行业剧口碑虽然上去了，但愿意追剧、愿意讨论人的却在减少。行业剧本身越来越成为某一个圈层自己的游戏。

行业剧准头的拿捏，始终是个问题。

一般来说，行业剧的创作涉及到具体行业的专业性内容，让观众在理解上会具有一定的门槛，想要用镜头化的语言去表达出来，考验的是创作团队功力。

比如《平凡的荣耀》为了表现投行“资源决定成败”的特点，让没学历、没背景、没能力的主角空降大公司，镜头对准办公室里其他人，从他们一致“刨根问底”的反应中，将投行人对资源的敏锐性刻画出来。

也有一些行业，本身在影视化上就存在短板。

拍律政行业剧想要好看，重案、大案是吸引点击率的宝贵素材，但当中涉及到严密的法律逻辑、复杂的人性以及混沌的真相，又绝非一两句话就能剖析明白。

这就导致很多律政剧退而求其次，将讲述重点从庭审转向了庭外，包括律师调查、取证、整理正剧的戏份，可这部分内容自身的空间又决定了，以庭外为主导的律政行业剧很难出彩。

至于行业剧这个品类，在内地更是缺乏群众基础。

仙侠、古偶，本质上是情感纠葛，背后依托的是最大范围的受众，毕竟人人都可以自称爱情的专业主义者；

家庭剧则从上世纪流行的乡土剧手中，接过接力棒，用强情节的婆媳关系、家庭矛盾，为妈妈、奶奶辈观众提供生活的佐食。

而行业剧强调的行业生态和职场氛围，对于国内大部分观众来说，本身就是一个小众概念。毕竟，职场这件事在内地开始被讨论，也就是近二三十年的事情。直到今天，可能也只是集中在一二线城市的白领中。

如果影视剧想要表达触及行业温度、职场痛感的内容，就相当于对观众提出了很高的要求。他们即使是没有亲身经历，也需要对此有所了解，才有可能产生共鸣。这就把更广义上的电视剧观众排除在外。

因此，行业剧在内地的天花板始终很低。如何打破这样的天花板，让行业剧破局而出，或许不只是创作者的事，需要观众共同完成。

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